الياس خوري - fightforex

مختارات الياس خوري النية لنسيان وتذكر رواياته المشهود لهم دوليا، مع عدد متوفر باللغات الإنجليزية والفرنسية والألمانية. أول عمل له ترجم إلى اللغة الإنجليزية كان ليتل ماونتن، نشرته كاركانيت برس، المملكة المتحدة في عام 1989 نداش بعد عام واحد من فوز نجيب محفوظ بجائزة نوبل للأدب. ولد الياس خوري عام 1948، وهو مشارك مهم في الحياة الثقافية والفكرية والأدبية اللبنانية. الروائي، كاتب القصص القصيرة، الناقد الأدبي والصحفي، وقد وضع بصماته في 1970s كما الناقد، والناقد الإدراك الحاسم والكاتب الطليعي، والسعي لعناصر الحداثة الأدبية من خلال الجمع بين السيرة الذاتية، حكاية والتعليق والخيال قبل فترة طويلة من مرحلة ما بعد الحرب، أصبحت الحداثة كلمة. في الوقت الحاضر يقوم بتحرير الملحق الثقافي الأسبوعي من ليبانونسكووس أكبر صحيفة يومية النهار. بانيبال يعرض مقتطفات من مقابلة مع الياس خوري من قبل سونيا ميجشر. النص الكامل للمحادثة ينشر في دراسة عن أعماله من قبل سونجا ميجشر بعنوان جيسشيشتن أوملبر جيششيتشن. إرينيرونغ إم رومانويرك فون إلياس خوري، قصص قصص المغطي. ذاكرة في روايات الياس خوري، ريشرت، فيسبادن، ألمانيا، 2001، (السلسلة: ليتيراتورن إم كونتيكست 8)، إيسبن 3-89500-247X. إذا نظرنا إلى الوراء في مرحلة الطفولة المبكرة، كيف تصفون أنني ولدت في بيروت عام 1948، إلى أسرة من الطبقة الوسطى. ترعرعت في حي بيروتي، في الرفيعة، وهو ما يسمى أيضا لدكوليتل مونتينيركو لأنه هو تلة صغيرة في شرق بيروت. أشرفية كانت مثل قرية داخل المدينة. حتى أستطيع أن أقول إن طفولتي كان لها جانبين: حدث في مدينة كبيرة، وكانت محمية من قبل قرية داخل المدينة الكبيرة. كانت الأشرفية، التي كانت أساسا حي أرثوذكسيا مسيحي، جميع جوانب القرية: بستان الزيتون الكبير في كرم الزيتون، والحقول في سيوفي، والمنازل القديمة بيروتية الصفراء المحاطة بالأشجار. كان للقرية رجالها المجنون والبغايا والقبديات (1). وكما هو الحال في جميع القرى، كانت الاحتفالات الدينية أساسا. لقد نشأت في أسرة أرثوذكسية مسيحية، مع كل الخرافات من المسيحيين الشرقيين، وخاصة أسطورة كونهم أحفاد قبيلة غسان العربية، الذين جاءوا من حوران في سوريا والذين كانوا ملوكا. في هذه الطبقة من الطبقة المتوسطة الدينية اكتشفت الثقافة العربية من خلال جدتي الأم. كنا نقرأ الشعر العربي الكلاسيكي معها. كانت حوالي ثمانين عاما، وستقرأ معظم الشعر الكلاسيكي عن ظهر قلب، كل قصائد إمرورسكو القيس (2). كانت مسيحية طفولتي دينية وليست سياسية. كان تحت تأثير النهضة، ما يسمى النهضة العربية في القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين، ونهضة نهضة العرب ونهدا من المسيحية العربية الشرقية، التي تعرضت لهجوم من المبشرين الكاثوليك والبروتستانت الأوروبي والأمريكي. كانت فكرة النهضة هذه نسخة من حركة الأرثوذكسيين الشباب الذين التحقت بهم عندما كنت في الرابعة عشرة من العمر. كان التأثير الروسي آخر. أتصور أن النص الشيوعي الأول الذي قرأته كان كتيبا موزعا في فناء الكنيسة. مع الجو الأدبي الديني، كان هناك أيضا تأثير القصة. الآن أدرك أن قصص طفولتي كانت نسخة شعبية من ألف ليلة وليلة (ألف ليلى وليلى). مع هذه القصص عن جدتي وخادم سوري من حوران اكتشفت متعة القصة، كيف كانت كل حياتنا في قرية أشرفية قصة. وأعتقد أن هذه العناصر الثلاثة: الشعر، والقصص، والقصص الدينية لعبت فيما بعد دورا هاما في رواياتي، وخاصة في جهودي لعبور الحدود بين الواقع والخيال وقراءة الحياة كرحلة في أماكن مجهولة. عندما أتكلم عن طفولتي، أشعر كما لو أنه من المستحيل وصف تفاصيلها. أنا لا أعرف إذا كانت هذه التفاصيل حقيقية أو إذا كانت القصص التي كانت والدتي تقول لي أو إذا كانت جزءا من القصص التي كتبت. أشرفية تعيش داخل لي عند نقطة العبور هذه بين الواقع والخيال. كيف كنت تعبر عن انتقادك للحرب الأهلية مجلة محمود درويشرسكوس، شورسكون فيلاستينيا، كان المكان الوحيد الذي يمكن أن تعبر عن بعض الانتقادات. كان الانتقاد صعبا جدا لأن ثورة فلسطين كانت مقدسة في وعينا. لا يمكن أن تنتقده. ومع ذلك فعلنا. في وقت ما أراد عرفات أن يضعني في السجن ولكن بعد ذلك استقال من مركز أبحاث منظمة التحرير الفلسطينية، كما غادر محمود درويش. إذا كنت تقول لي أن هناك حرب أهلية أخرى سوف أشعر بالحزن جدا ولكن لا أعتقد أنني سوف الكفاح مرة أخرى. الحرب الأهلية كانت وحشية. أي حرب وحشية. لكن ما حدث في لبنان كان انفجارا حقيقيا. وأعتقد أنه في عام 1975 لم يكن لدى لبنان بديل. كانت الحرب حتمية بسبب مكونات الحياة الاجتماعية والاقتصادية والسياسية اللبنانية. أن أقول أنه كان لدكوث الحرب من أوفيرزردكو هو غبي. وعمليا، انهار المفهوم الكامل للدلالة الأخرى بعد الغزو الإسرائيلي عام 1982. وواصل الفلسطينيون اليسار والحرب. وقعت المجازر الكبيرة للحرب الأهلية اللبنانية في الجبال بعد مغادرة الفلسطينيين. كان بين الموارنة والدروز. من هم الآخرون اللبنانيين هم اللبنانيين الآخرين. نحن الآخرين. لماذا نحن الآخرون هو السؤال الكبير. كيف تطور انتقادك وكيف أثر ذلك على رواياتك كان الكتابة مهمة جدا لأنها أعطتني الفرصة لإعادة التفكير وفهم ما كان يجري. إن المستوى الخيالي الذي هو جزء من كل الخيال جعل من الممكن بالنسبة لي أن أخلق بعض المسافة عن الممارسة السياسية، وأن ينتقدها. الجبل الصغير كتب الجبل الصغير قبل عامين من نشره نداش في 197576 خلال الحرب الأهلية. كل من قرأها اعتقد أنني لم أكن ثورية حقيقية لأنني كنت قتال، وفي الوقت نفسه انتقد الحرب الأهلية في كتابي. كان هناك تناقض بين الأيديولوجية المتفائلة النابضة بالحيوية التي كنا نعيشها وما كنت أكتبه. اعتدت أن أكتب عكس ما كنت أعيش ولكن اعتدت حقا في أيديولوجية السياسة واعتدت أن أعتقد أن الأدب كان شيئا آخر. ثم اكتشفت أن الحياة والأدب لا يمكن فصلها كثيرا، وأنه يجب أن يكون هناك شيء خاطئ في نهجنا الأيديولوجي متفائل. عندما تكتب الأدب لا يمكنك إدراج أيديولوجية التفاؤل التاريخي الذي كان في الأزياء، ماو تسي تونغ الخ. لا يمكن أن تعمل الأيديولوجيا في الأدب، وأنها لا يمكن أن تعمل حقا في الحياة إما لأنه يغطي الواقع ويغطي الفظائع وأنا لا يمكن أن تكون جزءا من ذلك . بدأت انتقاداتي للحرب الأهلية مع الجبل الصغير. واستمرت مع أبواب المدينة بوابات المدينة (بيروت، 1981)، ولكن بطريقة مختلفة. لا أعتقد أنني أستطيع أن أعود إلى أبواب المدينة، الذي كتب في عام 197980 عندما كنت أشعر حقا كما لو كنت قد ذهبت من خلال كابوس. كانت تجربة شخصية عن الأشياء التي كانت مغلقة تماما واللغة التي دمرت تماما، إلى درجة أن لا شيء يمكن أن ينظر إليه وقال بعد الآن. مع الحرب الأهلية، أصبحت اللغة بلا معنى. في السنوات التي سبقت مباشرة الغزو الإسرائيلي عام 1982، كان الجميع يتحدثون نفس اللغة. لقد أصبح انتقادي أكثر وضوحا في الوجوه البيضوارسو الوجوه البيضاء (بيروت، 1981)، التي اعتبرت انتقادا شديدا لما قمنا به ندش مخيمنا الفلسطيني واليساري والفلسطيني، وكان اعتباري ضد ثورة. وقد حظرت منظمة التحرير الفلسطينية هذا الكتاب عمليا. وهددوا الموزعين لدرجة أن الكتاب لم يظهر في السوق حتى بعد عام 1982. ثم اكتشفت أن عملي كمفكر وكاتب، أولا، مهم وثاني لا معنى له، لا يمكن القيام به، إذا لم أكن انتقادا للوضع الذي أعيش فيه. ما هو المشهد الأدبي الذي أدخلته مثل هل انضممت إلى أي مجموعة أدبية كان فريقي الأدبي الرئيسي مواقف. انضمت إلى هيئة تحرير موقيف في عام 1972. وتألفت من أدونيس، كمال أبو ديب، كمال بولاتا، هشام شرابي، منى السعودي، خالدة سارسكويد، صادق جلال العزم وغيرهم. عندما جاء محمود درويش إلى بيروت، انضم أيضا إلى موقيف وكان جزءا من المجموعة حتى عام 1976 أصبح مدير مركز أبحاث منظمة التحرير الفلسطينية ورئيس تحرير شورسكون الفلستينية. كنا نجتمع كل يوم أحد في دار أدونيسرسكو في الأشرفية. وكانت مجلة موقيف مهمة جدا لكنها كانت هامشية. وقد هيمنت على المشهد الأدبي صحيفة النهار. لم نكن على اليمين الليبرالي ولا على اليسار الكلاسيكي. من الناحية الفكرية، كنا مرتبطين جدا بالتجربة الفلسطينية. المشهد الأدبي اللبناني الذي دخلته في السبعينيات كان يهيمن عليه الشعر. لا أحد مهتم حقا في السرد وهذا أعطاني الكثير من الحرية. ضمن مجموعة موقيف لم أكن أعتبر أبدا روائي، ولم أكن أعتبر نفسي واحدا. فكرت في نفسي كناقد أدبي وصحفي، مفكر. وبعد ذلك بوقت طويل، تم الاعتراف به كروائي. كانت رواياتي تكسر ما يسمى مدرسة الأدب اللبنانية، التي كانت رومانسية جدا. وقد اعتبر الكاتب نبيا مثل جبران كحليل جبران 1883-1931. في حين أعتقد أن الكاتب هو جزء من المجتمع ولغة الشعب. لم يكن هناك تقليد في الكتابة الجديدة في لبنان. كان غسان كنفاني 1936-1971 يكتب روايات لكنه كان يعبر عن فكرة سياسية أكثر من كتابة رواية. لقد تحركت كثيرا من روايته ريجال فيل شمس رجال في الشمس. شخصيا لم أكن أعرف حقا غسان كنفاني. كنت لا تزال صغيرا جدا عندما كان كاتب معروف، ثم في عام 1972 قتل في هجوم إسرائيلي. كان الجبل الصغير جزءا من نوع جديد من الكتابة الروائية في لبنان، وأعتقد أنه في العالم العربي كله. لم تكن رواية شعرية مثل رواية غادة السمان ب. 1942 نداش ولا تمشيا مع الروايات المكتوبة في مصر التي تأثرت بالفرنسية الرومانية الجديدة. كان ذلك جزءا من بحث لخلق أشكال جديدة من السرد على أساس التراث الذي لم نكن نعرفه. واسمحوا لي أن أشرح ذلك. كانت فرضية النهضة أن علينا العودة إلى مصادر ثقافتنا. لقد كان اختيارا أيديولوجيا يتعلق بالقومية العربية. خلق أعمالا عظيمة في اللغة. ولكن كان هناك أيضا تراثا آخر مهملا: تراث الوئام (غالبا ما يشار إلى الانحطاط العثماني)، وتراث من يتحدث ونداش يعيش في الفرنسية نقول لدكول فيكوردكو. لقد كان تراث ما أسمته إشارة ميموريردكو إلى كتابه الدقيرة المفقودة الذاكرة المفقودة، بيروت، 1982. في سبعينات القرن الماضي حاول العديد من الكتاب العرب التعبير عن هذا التراث الآخر بطريقة أو بأخرى. وكأننا وجدنا نوعا جديدا من السرد لم يكن تكرارا للماضي العربي المجيد ولا تقليد للرواية الغربية الحديثة، مثل روايات الكاتب المصري الشهير والفائز بجائزة نوبل نجيب محفوظ ب. 1911. للمرة الأولى كانت كتاباتنا تتوافق مع أسلوب حياتنا المختلط جدا. لماذا قررت أن تكتب روايات في بيئة يهيمن عليها الشعر لم أكن قررت أن أكتب الروايات. في الواقع كان مشروعي الرئيسي هو النقد الأدبي. لقد اكتشفت مع الجبل الصغير أن السرد هو طريقتي في الكتابة. أحب الشعر كثيرا. في عام 1979 نشرت كتابا عن شعر بدر شاكر السياب (3)، أدونيس ومحمود درويش، لكنني لم أتمكن من كتابة الشعر. لا يمكن للكاتب الانتقال من نوع إلى آخر. هناك بعض، مثل جبرا إبراهيم جبرا 1920-1994، الذي كتب الروايات والشعر في نفس الوقت لكنه لا يعمل حقا. لديك دائما نوع واحد هو لك. ما يثيرني عن السرد هو أنه يحتوي على جميع الأنواع الأخرى: النقد الأدبي والشعر والتحليل السياسي والاجتماعي وما إلى ذلك. لعبت شعراء مثل بدر شاكر السياب وأدونيس ومحمود درويش دورا كبيرا في دفع اللغة العربية إلى الأمام ولكن أعتقد أن والابتكار الحقيقي في اللغة يحدث في النثر وليس في الشعر. هل يمكن أن تتحدث عن هذا ماذا تقصد بالابتكار في اللغة العربية هل يتعلق باستخدام اللغة المنطوقة والعامية في الأدب كان هناك دائما أكثر من لغة عربية واحدة. الفكرة القائلة بأن هناك لغة واحدة فقط ترتبط بالفكرة الأوروبية للدولة القومية. خلال النهضة أصبحت هذه الفكرة قوية جدا. ونتيجة لذلك تم فصل اللغة المنطوقة والكتابية. من أجل إحياء اللغة العربية أعتقد أنه يجب علينا إعادة إدخال تنوع اللغة المنطوقة إلى اللغة المكتوبة. وهذا يعني تدمير الطبيعة شبه المقدسة المنسوبة إلى اللغة العربية، كلغة قرسقوان. أعتقد أنه في الأدب العربي الحديث تم ذلك. وبطبيعة الحال لا يمكن أن يتم ذلك من خلال تحرير اللغة، والشاعر اللبناني سارسكويد عقل ب. 1910 فعلت في 1960s. اللغة العامية في لبنان هي تقريبا نفس اللغة العامية في سوريا وفلسطين. الفرق في اللغة بين بيروت ودمشق ليس أكبر من ذلك بين دمشق وحلب أو بيروت وصور. والفكرة هي عدم استخدام اللغة العامية وجعلها لغة مكتوبة، والفكرة هي لفتح اللغة المكتوبة إلى اللغة العامية. في رواياتي عادة ما أكتب الحوارات باللغة العربية العامية. هذا هو السبب في أن الكثير من الناس يعتقدون أنني لا أكتب العربية جيدة، ومن حيث العربية الكلاسيكية صحيح، وأنا لا أكتب جيدة العربية. وأتصور أنه إذا كان المتنبي (4) يمكنه قراءة رواياته، فإنه يعتقد أن لغتي العربية كانت غريبة جدا، لكنه سيظل قادرا على فهمها. أنا أحب اللغة العربية الكلاسيكية، و هي خلفية لغوية ولكن أنا مهتم في إعطاء صوت إلى يتحدث، يعيش تجربة ندش التراث المفقود والذاكرة. وطالما أن اللغة الرسمية المكتوبة لا تفتح حتى اللغة المنطوقة، هناك قمع تام لأنه يعني أن التجربة الاجتماعية المنطوقة مهمشة. لم يتم التعرف على ألف ليلة وليلة ألف ليلى وليلى في الأدب العربي لأنه كان يتحدث، والتراث اليومي. في رواياتي بعد الجبل الصغير، أخذ الوجوه البيضارسكو ورحلة غاندي الصغير. رحلة ليتل غاندي (بيروت، 1989) على سبيل المثال، أركز على الهامشية. في جبل الصغير لديك طلاب ومثقفين يقاتلون في الحرب الأهلية اللبنانية. في رحلتي غاندي الصغير لديك عاهرة، حذاء تلميع، صاحب متجر. ما أثر الحرب الأهلية على إعادة اكتشاف ما أسمته لدكوث فقدت ميموريردكو ساعدتنا الحرب الأهلية لنا لاكتشاف الذاكرة المفقودة. هناك أسباب وراء أن الأدب اللبناني كان يهيمن عليه الشعر. كان لها علاقة بحقيقة أن المجتمع غير المدفوع كان قويا جدا. لم يكن بمقدور مجتمع مع تاريخ الحرب الأهلية والوحشية والعشائر والاعترافات أن يروي قصصه لأن قوله لهم يعني فتح بئر التناقضات، في حين أن هذا جيدا فتح من تلقاء نفسها مع الحرب الأهلية اللبنانية عام 1975. في بداية الحرب الأهلية وجدت أنني لم أكن أعرف المجتمع الذي كنت أعيش فيه. لم ندرس أبدا ما حدث في القرن التاسع عشر، لم نكن نعرف ما حدث في بداية القرن 20th. وحتى مجاعة الحرب العالمية الأولى التي قتلت ثلث السكان اللبنانيين لم تدرس قط. في بداية الحرب الأهلية بدأ والدي يقول لي القصص لم أكن قد سمعت من قبل. قال لهم كما لو كان هو نفسه قد عاش لهم ولكن في وقت لاحق اكتشفت أن هذه القصص ليست قصصه وليس له أبرسكوس ولكن قصصه غراندفاثيرسكوس. كانوا حول الحرب الأهلية في عام 1860. لقد أدركت فجأة تأثير القمع من قبل العثمانيين والقوى الاستعمارية من جهة والنهده ونموذجه للعودة إلى أسلافنا العرب العظيم من جهة أخرى. وقد خلق فجوة بين الحاضر والماضي. كما لو أن الماضي القريب لم يكن موجودا. مع الحرب الأهلية كل شيء انفجرت الماضي الماضي قمع طويلا ظهرت في المقدمة. كان لي شعور بأن لأول مرة في حياتي لم أكن أعيش في الماضي ولكن كان لي الماضي. الحرب الأهلية في الفترة 1975-1990 لم تكن تكرار للحرب الأهلية عام 1860 ولكن كان لها الماضي، وكان هذا الماضي الحرب الأهلية عام 1860. الحرب الأهلية كانت سمة مهيمنة لمجتمعنا. بطريقة حرب أهلية من 1975-1990 تحرير ذاكرتنا. الموت يحرر الذاكرة. إذا كنت أموت غدا يمكنك أن تقول إن قلت لك هذا و ذلك و لا أحد سوف تحدي لك ما إذا كان صحيحا أم لا. كان الأمر كذلك مع بيروت. ما هو الدور الذي تنسبه للذاكرة وما هو الدور الذي تعتقد أن الذاكرة يمكن أن تلعبه في الأدب في التراث العربي، في لغة ليسان اللسوارية العربية. تقول لدكوسوميا آل-إنسان لياناهو يانساردكو انه يسمى إنسان لأنه ينسى (5). بل ضرورة إنسانية. الناس يجب أن ننسى. إذا كنت لا تنسى أصدقائي الذين ماتوا في الحرب الأهلية لا أستطيع العيش، لا أستطيع أن أكل وأكل. والسؤال هو ما ينسى وما يجب أن نتذكره. ويمكن أن يكون خيارا أيديولوجيا. في الأدب هو معقد جدا لأن الأدب يتعامل مع الكثير من التفاصيل. في رحالة غاندي الصغير، على سبيل المثال، يتذكر غاندي الأحذية المختلفة التي استخدمها للتلميع. هذا ليس من أي قيمة تاريخية أو أيديولوجية ولكن على المستوى الأدبي من المهم جدا لأن الأحذية تتحول إلى المرايا ومن خلالهم أن غاندي ينظر إلى المدينة. تذكر الأحذية هنا يعمل بمثابة استعارة أدبية لكيفية رؤية الأشياء. الأدب يمكن أن توفر سياقا لإعادة التفكير والتأمل ولكن دورها هو عدم تذكر الذاكرة أو الماضي. يمكن للأدب السؤال فقط كيف يتم وضع الأشياء معا وكيف ينظر إليها. هل تعتقد أن الرواية يمكن أن تشارك في كتابة التاريخ عندما سئل عن باب الشمس، قلت أن تاريخ الكتابة المنتصر والقصص المهزومة. ولكن في الواقع أعتقد أن الرواية يمكن أن تملأ الفجوات فقط. وهو لا يحل محل تاريخ الكتابة، وليس من دوره أن يفعل ذلك. أنت لا تكتب الأدب لملء الفجوات. الأدب هو الفن، وعندما يتم دفع الفن لسد الثغرات فإنه لم يعد فن جيد. الفن يكشف دائما أشياء أخرى لنا من العلوم تفعل. المفهوم الكامل للوقت يختلف في الفن. أستطيع أن أفهم لماذا قد يقول الناقد الأدبي أن مدن ملة الملح في السلط من قبل عبد الرحمن منيف ب. 1933 هو تاريخ المملكة العربية السعودية وأن روايتي باب الشمس هي تاريخ فلسطين ولكني لا أوافق. مودون الملاح ليس تاريخ المملكة العربية السعودية، وباب الشمس ليس تاريخ فلسطين. يمكن للناقد أن يقول فقط ذلك لأنه لا توجد كتب التاريخ عن ماضينا القريب. كروائي لن أقبله أبدا. ليس من مهمتي أن أكتب التاريخ. عملي هو استخدام القصص وإجراء البحوث من أجل خلق وهمي. في الأدب تتعامل مع الخيال ليس مع الواقع. الواقع هو مجرد خلفية. ما رأيك في السيرة الذاتية في الأدب العربي الحديث، وما تأثير ذكرياتك الشخصية على رواياتك أوتوبايوجرافي أثر كثيرا على الأدب العربي الحديث. شخصيا، لم أكن مهتمة بذلك. هناك بعض أجزاء السيرة الذاتية في رواياتي ندش في الفصل الأول من جبل الصغير على سبيل المثال. ولكن هذه القصص ليست ذكرياتي الشخصية، فهي ذكريات أمي. كانت تقول لي هذه القصص عندما كنت صغيرا. في وقت لاحق تذكرتها كما لو كانت ذكرياتي ولكنها ليست كذلك. لا يمكنك أن تتذكر أشياء من عندما كنت سنة واحدة أو سنتين فقط. في الفصول الأخرى هناك بعض التفاصيل عن الحرب، حول سنين على سبيل المثال، ولكن ما حدث في سانين كان مختلفا جدا عما يحدث في الجبل الصغير، ولكن الجو شخصي. عندما تريد بعض التفاصيل ندش في الأدب تحتاج تفاصيل تفاصيل الأشياء نداش سوف تذهب دائما إلى تجربتك الشخصية. أنا غير مهتم في كتابة السيرة الذاتية لأنني لا أعتقد أن لدي حياة تستحق قول. لكتابة السيرة الذاتية عليك أن تعتقد أن كنت مهم جدا. من جميع السيرة الذاتية قرأت أنا فقط أحب الجزء الأول من الأيام أيام من قبل طه حسين (6). لا أعتقد أن هناك أي سير ذاتية مثيرة للاهتمام. السيرة الذاتية مثيرة للاهتمام، وليس السيرة الذاتية. حتى لو كنت خيالية الكثير كنت أبدا حرة في خيالية حياتك الشخصية الطريقة التي يمكن خيالية حياة بيرسونرسكوس آخر. واحدة من تطلعاتي العظيمة في الحياة هي كتابة سيرة إمرورسكو القيس. ولكن في الواقع أعتقد أنه سوف تتحول إلى أن تكون رواية. بسبب روايتي باب الشمس، بعض الناس يعتقدون أنني فلسطيني ولكن بالطبع أنا لم أعيش أبدا من أي شيء من هذا القبيل. تجربتي الشخصية محدودة جدا على الرغم من أنني ناشطة فيدارسكوي في 1960s و 1970s. فعلت الكثير من البحوث لكتابة هذه الرواية. ذهبت إلى المخيمات وطلبت من الناس أن يقولوا لي قصصهم. كان مثل رحلة. أنت لا تسافر فقط من بلد إلى آخر. يمكنك أيضا السفر من خلال الآخرين، من خلال قصص الآخرين يقولون لك. هو مثل الوقوع في الحب. عندما تحب شخص ما تقول له أو لها قصص والعكس بالعكس. بطريقة إعادة العيش حياة بيرسونرسكوس الأخرى. الكتابة هي من هذا القبيل. هو مثل الوقوع في الحب. الكتابة هي تجربة شخصية جدا. كيف تعمل ككاتب أنا واضح جدا عن الطريقة التي أعمل بها ككاتب في رواية مملكات الغرابارسكو مملكة الغرباء. هناك نقاش بين الراوي ووالده. يخبر الأب الراوي أن ما يفعله نداء يسأل ويطلب من الناس أن يقول له قصصهم ثم يكتب لهم نداش ليس الأدب والأدب مثل جبران خليل جبران، كما يدعي. ولكن أعتقد أنه من الأدب. بالطبع لا يمكن أن يتم الرواية فقط عن طريق كتابة القصص الآخرين يقولون لك، والطريقة التي تفعل ميزة في صحيفة. الرواية تحتاج إلى شيء آخر. فإنه يحتاج إلى الخيال. الكاتب بالنسبة لي هو شخص مثل حكواتي، هاكواتي. أو الراوي في المقامات (8) أو في ألف ليلة وليلة. الكاتب هو وسيلة فقط. وهو وسيلة بين التجربة المباشرة للحياة والخيال، بين الذاكرة والمستقبل، بين اللغة المكتوبة والمنطوقة، بين إمكانيات اللغة نفسها. الكاتب يبحث دائما عن المعرفة، لتجارب جديدة وطريقة لإعادة فرز لهم. في أعمق معنى الكاتب هو إعادة كتابة. ليس هناك كتابة. كل الكتابة هي نوع من إعادة كتابة. هذا لا يعني أن الكاتب ليس مهما. حتى لو ذهبنا معا للقيام بنفس البحث كنت أكتب شيئا مختلفا تماما عني. النقطة الحاسمة هي كيف نتعامل مع معلوماتنا، وكيف نربطها بالخيال واللغة التي نختارها. ولأنك مسيحيا من أي وقت مضى كنت بعيدا عن غيرها من الكتاب العرب لم أشعر أبدا أن المسيحية وليس مسلم يعني أنني لست جزءا من الثقافة الإسلامية العربية. الإسلام جزء من خلفيتي الثقافية. هذا لديه الكثير مع الطريقة التي ترعرعت. اعتدت على قراءة كرسكوان والذهاب إلى الكنيسة في نفس الوقت. قد يكون لها علاقة أيضا بأنني لبناني. هناك تقليد طويل من الكتاب والمثقفين المسيحيين في لبنان. وكان المسيحيون جزءا من الثقافة الإسلامية العربية على مر التاريخ. بعض الكتاب الأكثر أهمية في الأدب العربي الكلاسيكي مسيحيون مثل إمرورسكو القيس وأبو تمام. المرة الأولى التي التقيت الروائي الفلسطيني اميل حبيبي 1919-1997 نداش كان في عام 1981 في براغ نداش قال لي كيف دهش انه كان تجرأ على استخدام الأسماء المسيحية في رواياتي. كان حبيبي مسيحيا مثلي، واسمه مسيحي، لكنه قال لي إنه يستخدم في رواياته أسماء محايدة فقط. أنا لا أعرف لماذا شعر بهذه الطريقة ولكنني أعتقد أن الحرب الأهلية ساعدتنا في السياق اللبناني على قبول الكثير من وجوه مجتمعنا والكتابة عنها. لدي نظرية موسعة حول الأدب العربي والدين. فكرت في ذلك عندما كنت أعيد قراءة طه حسينرسكوس فيل-شيرسكور الجاهلي على الشعر قبل الإسلام. أطروحتي هي أن الأدب العربي كان علمانيا طوال فترة العصر الكلاسيكي. وتستند اللغة العربية إلى مصدرين: الشعر القرآني وشعر ما قبل الإسلام. حتى لو كان طه حسين على حق في القول بأن الشعر قبل الإسلام هو في الواقع ليس قبل الإسلام ولكن كتبت في وقت لاحق، حقيقة أن هناك مصدرين يعني أن هناك اثنين من خطوط مختلفة من التقاليد في الثقافة العربية: الدينية والعلمانية . هذا التشعب تحرير الأدب العربي من كونه دينيا. واعتبرت الأدب مجالا آخر. وهذا ما يفسر أن الشعر مثل أبو نواس (9) عن النبيذ والحب والجنس كان ممكنا. ربما كان الأدب العربي واحدا من الأنواع النادرة من الآداب في الأدب العالمي الذي لم يكن دينيا. الشعر الصوفي هو الاستثناء الوحيد الذي يمكن أن أفكر فيه، وحتى في الشعر الصوفي يمكنك أن تجد صورا للنبيذ وما شابه ذلك، خذ الفريد (10) كمثال. أعتقد أن الدين لم يدخل الأدب العربي حتى العصر الحديث، تحت تأثير الأدب الغربي كتاب الكتاب المقدس مثل T S إليوت 1888-1965. يمكنك العثور على شخصيات دينية في الأدب العربي اليوم ولكن هم أساسا المسيحيين. في محمود درويشرسكوس الشعر على سبيل المثال، المسيح هو شخصية أدبية ولكن محمد ليس كذلك. حاول أدونيس جعل علي شخصية أدبية لكنه لم ينجح. كانت الأدب العربي دائما علمانية. انتهت الحرب الأهلية اللبنانية منذ أكثر من عشر سنوات. إذا نظرنا إلى الوراء على الحرب كيف تظن أنه أثر على كتاباتك ما هو رأيك في التعبير لدكوار ليتيراتوريرادو بعد تغيرت حياة الحرب، تغيرت إيقاع الحياة. خلال الحرب كان الإيقاع والأولويات الشخصية مختلفة. لم يكن لديك الوقت. كنت مشغولا حماية نفسك وعائلتك من الموت. شعرت أنك يمكن أن يموت في أي لحظة. مرة واحدة، عندما كنت أكتب الوجوه البيضارسكو، دعت زوجتي لي لأنها تريد شيئا. تركت غرفتي واتجهت إلى غرفة المعيشة. في تلك اللحظة شيء في مبنى يواجهنا انفجرت وشظايا دخلت الغرفة كنت قد كانت في دقيقة واحدة من قبل. كانت الشظايا في جميع أنحاء مكتبي وأوراق. إذا كانت زوجتي لم اتصل بي كنت قد مات. كانت الظروف المعيشية خلال الحرب صعبة للغاية. كنا شرب كما لو كانت المرة الأخيرة، كنا نصنع الحب كما لو كانت المرة الأخيرة، وكنا نكتب كما لو كانت المرة الأخيرة. وأعتقد أن كمية البكاء في الوجوه البيضارسكو مرتبطة بهذه العلاقة المختلفة مع الزمن. بعد تغير حياة الحرب. الآن كنت تأخذ وقتك في الحياة كما في الكتابة نداش كنت أعتبر سهلة. أنا نفسي أصبحت أكثر استرخاء ولكن لا أعرف إذا كان وجود المزيد من الوقت سيجعل الأدب أفضل. أنا لا أحب التعبير لدكوار ليتيراتوريرادو. ولكنني أعتقد أن تجربة الحرب الأهلية كان لها تأثير كبير على الأدب. قبل الحرب يمكننا الحديث عن روايات لبنانية واحدة، اليوم يمكننا أن نتحدث عن الرواية في لبنان كنوع أدبي. الرواية اللبنانية هي الرواية الأكثر تجريبية في العالم العربي، وهذا يتعلق بتجربة الحرب الأهلية. ما أهمية تجربة الحرب الأهلية بالنسبة لك شخصيا حقيقة أن الإنسان يمكن أن يتصرف كحيوان، والأسوأ من حيوان، ويأتي إلى ذهني في كل وقت. فتحت العديد من الأسئلة الكبيرة بالنسبة لي، مثل ماذا يعني أن تكون نفسك، هل هناك أي شيء مثل أن تكون نفسك. كنت شيئا وعندما كنت في هذه الحالة أو أن كنت شيئا آخر. الاعتقاد بأن الإنسان جيد هو أسطورة. انها ليست مسألة جيدة أو سيئة، بل هو مسألة يجري في هذا أو ذاك الشرط. لاكتشاف هذا في نفسك أمر فظيع. حاولت هانا أريندت، عند كتابتها عن أيخمان، شرح كيف أن هيكل السلطة المسيطر على مجتمع كامل يمكن أن يؤدي إلى لدوباناليتي من إيفيلردكو. أما في السياق اللبناني فهو أكثر تعقيدا لأن الجميع الذين عاشوا في الحرب الأهلية اللبنانية قد شعروا بأنهم أصبحوا يتفاعلون كحيوانات وأسوأ من ذلك. وكانت طريقة شائعة جدا للتعامل مع هذه التجربة فقدان الذاكرة، والناس فقط حاولت أن تنسى. وهناك طريقة أخرى تتمثل في محاولة فهم كيف يمكن أن يحدث. وهذا يعني أننا نحاول أن نفهم أنفسنا وكيف نعمل، وأن ننخرط في إيجاد الطرق والأخلاق والأخلاق التي يمكن أن تمنع الحيوان داخل كل واحد منا من تولي السلطة. ما هو شعورك حيال العيش في بيروت اليوم ما الدور الذي تنسبه إلى بيروت في المستقبل اليوم لدي شعور بالعيش في بيروت. وفي الوقت نفسه ليست هذه بيروت. لدينا هامش من الحرية لا يمكن مقارنته في بعض الدول العربية المجاورة، لكن بيروت ليست مكانا حرا. إذا كانت بيروت مكان حر اليوم، كان شخص مثل نصر حامد أبو زيد (11 عاما) قد وجد المنفى في بيروت وليس في هولندا. كان سيصبح بيروتي مثل أدونيس أو محمود درويش قبل الحرب. اليوم صحفتنا هامشية بالمقارنة مع الصحافة السعودية، التي أصبحت الصحافة العربية الوحيدة. إنه عالم عربي جديد لا تعتبر فيه بيروت سوى ظل المدينة التي كانت عليها. كانت فكرة ولادة جديدة قوية جدا بين المثقفين والشعراء العرب. أنا لست تحت الوهم بأننا نستطيع إحياء بيروت من رمادها. في الواقع أنا لا يكرهون أسطورة طائر الفينيق كله لأنني أعتقد أنه عندما يكون شخص ميت قد اضطر إلى الموت. أنت لا تريده أن يولد من جديد مرة أخرى، شيء آخر يجب أن تظهر. أنا أشعر بهذا عن بيروت. ولكن أيضا أنا أرفض أن يعيش في ظل. وأعتقد أن تجربة الحرب الأهلية تلزمنا بتحرير أنفسنا من جميع المفاهيم الأسطورية وتحويل بيروت إلى واقع اجتماعي وسياسي. لست متأكدا من أننا نستطيع إنشاء بيروت الجديدة. المدن والثقافات تلعب دورا لبعض الوقت ثم تنهار إلى الأبد كما أوضح ابن خلدون 1332-1382، ولكن آمل أن بيروت سوف تلعب دورا مرة أخرى. ملاحظات: 1 فيجيلانتيس المحلية 2 تم جمع القصائد التي تحمل اسم إمرورسكو القيس (حوالي 550 تقريبا) في نهاية القرن الثامن. في حين أن صحة هذه القصائد مشكوك فيها، إمرورسكو القيس هو الأكثر شهرة من الشعراء العرب في وقت مبكر. لقد أصبح شخصية أسطورية تقريبا. 3 شاعر بدر الشيب 1926-1964) الشاعر العراقي الشهير الذي كان من أوائل الشعراء العرب لكسر الشكل الكلاسيكي في، وكان معروفا خصوصا لاستخدامه الأساطير القديمة من ولادة جديدة والترفيه. 4 المتنبي (915-955) هو الأكثر شهرة من الشعراء العرب الكلاسيكيين من العصر العباسي. شعره كان له تأثير أدبي كبير على الكتابة في وقت لاحق. 5 قول معروف أن يلعب على التشابه الصوتي لكلام إنسان (إنسان) و يانسا (ينسى) التي تختلف في أصل الكلمة، ومع ذلك، إنسان القادمة من أنيسا (لتكون مؤنس أو ودية)، و يانسا من الأنفية ( لتنسى). 6 كان طه حسين (1889-1973) من أكثر المثقفين العرب تميزا في القرن العشرين. في الأيام الأيام يقدم سرد لطفولته المبكرة في مصر. 7 Abu Tammam (d. 846) is especially known for his panegyric poetry on the Muslim rulers and their victory over the Byzantines. 8 Classical prose genre describing a picaresque scenario between two people. 9 Abu Nuwas (ca 747762-813) is an illustrious poet of the early Abbasid period, still known and admired today for his permissiveness and beautiful poems on wine, love and sexuality. 10 Omar ibn al-Farid (d. 813) was a famous Sufi poet who, because of his use of wine imagery was frequently confronted by orthodox Islam. 11 Egyptian scholar in Arabic literature and Qurrsquoanic studies, known for his hermeneutic approach in studying the Qurrsquoan. On account of his studies, he was accused of apostasy and forced to divorce his wife by the court in Egypt in 1995. He and his wife subsequently emigrated to the Netherlands where he works as a professor and writer. The Arabs Arabs by Elias Khoury, translated by Humphrey Davies 501pp, Harvill Secker, 17.99 In Gate of the Sun a character dreams of writing a book without a beginning or an end. an epic of the Palestinian people, based on the stories of every village, and starting with tales from the great expulsion of 1948. Elias Khourys monumental novel is in a sense that groundbreaking book, though written by a Lebanese not a Palestinian, and one who makes ironic reference to his being Christian. Published in Arabic in 1998, it won the Prize for Palestine, was praised by the late Edward Said and was made into a film by director Yousry Nasrallah. As it builds myth out of an accumulation of individual voices, the novel also questions the notions of heroism and martyrdom through which such stories are often told, allowing for a painful honesty about humiliation and defeat. Dr Khaleel, more correctly a nurse who had brief medical training in China, now works in the makeshift Galilee hospital in Shatila refugee camp on the outskirts of Beirut: a temporary doctor, in a temporary hospital, in a temporary country. When Yunis, a former Palestinian fighter of his fathers generation, is admitted in a coma, Khaleel keeps vigil by his bedside, reminding him of his life story, and recounting those of others, like a Sheherazade seeking to stave off death. Opening with the death of the camps midwife Umm Hassan, the novel weaves the tales of those she knew into an epic retelling of the nakbah, or Palestinian catastrophe, of 1948, and the exodus to camps such as Shatila. As a member of the early Palestinian resistance, Yunis would cross and recross the border between Lebanon and Galilee at a time when it was still porous, though dangerous, for both fedayeen and refugees. He would take refuge in a cave in Galilee, Bab El Shams, that gives the novel its title, and be visited there secretly by his wife Naheeleh. As doctor and comatose patient swap stories of past passions, the Gate of the Sun becomes a healing space unviolated by occupation and Palestine an entity that resides in the people and their love, not just the land. The novel moves from Khaleels voice to Yuniss, embracing those of Naheeleh and Shams, Khaleels own great love. As Yuniss life emerges in its scattered fragments - from Palestine to Lebanon, from Lebanon to Syria, from one prison to another, the novel traces the meshed histories of Lebanon and Palestine, from the 1930s to the 1990s. Its centre resides in the 1982 massacres in Sabra and Shatila camps, which Khaleel witnessed. Khoury notes the irony of Arab governments bluster in favour of the Palestinian cause while the camps stand neglected and dislike of Palestinians can be brazen. Over there youd become the Jews Jews, and over here you were the Arabs Arabs. The doctor sees the camp as besieged from the outside and destroyed on the inside, as a witness to butchery that must be removed so the memory of it can be wiped out, just as our villages were wiped out and our souls lacerated. Khoury, who has written 11 novels and worked at the Palestine Research Centre in Beirut in the 60s, spent years gathering the refugees tales that feed into this book. In the squalidly crowded camp, Khaleel says, we remember things we never experienced because we assume the memories of others. We pile ourselves on top of one another. This novel lives in the unforgettable detail, of a woman forever fretting about the courgettes she left burning on her stove in Galilee an encounter between a displaced woman and the Jewish woman who now lives in her house a boy whose hair turned white as a child during the Shatila massacre, and who retells the story to sell hair dye a grandmother recalling her sons death: You have to ululate for martyrs. But when they brought him to the house I couldnt the smell was in everything. Khoury recognises the ambiguity of storytelling (Stories are like wine: they mature in the telling), that memory is the process of organising what to forget, as well as the fact that history has dozens of versions. With a horrifying tale of a crying child killed by its protectors out of fear that its cries would alert Israeli soldiers, Khaleel offers different endings, perhaps softening the truth, or grasping at it from different angles. Khaleel believes Palestinians need to understand the Holocaust. As he tells Yunis, in the faces of those people being driven to slaughter, didnt you see something resembling your own While Gate of the Sun, whose first translation was into Hebrew, deconstructs myths of heroism, it also makes a universal plea to recognise the adversarys story as a mirror of ones own. To order Gate of the Sun for 16.99 with free UK pampp call Guardian book service on 0870 836 0875.